Acertada selección poética lorquiana llevada a cabo por Manuela Rodríguez y Antonio Rubio, arropada por delicadas ilustraciones del mexicano Gabriel Pacheco, pequeñas obras de arte que aportan un valor extraordinario a la antología. Si bien no todos los poemas fueron pensados para niños, sí poseen el sabor del folclore popular andaluz, lo que -unido a las juguetonas rimas- facilita su comprensión y disfrute. Naranjeles al amanecer en tierras sevillanas, caracolas con rumor, candiles en la noche, flores azules, lagartos llorones, sillas de oropel y balcones con sabor a despedida conforman un universo poético donde la aparente simplicidad lingüística recrea un rico imaginario próximo al gusto infantil. En la obra también se incluyen cantos del pueblo, como La tarara, un vals en las ramas y el que se convirtió en emocionante testamento en verso del genio granadino, "Cuando muera, si es que muero, dejad el balcón abierto". Excelente ocasión para que el lector adulto comparta el recitado con los pequeños de la casa al son de las versiones musicalizadas (accesibles a través del código QR), por la cantautora Quesia Bernabé.

La popular escritora y traductora argentina Inés Garland, autora de El jefe de la manada, se alzó con el XXI Premio de Literatura Juvenil "Alandar" que concede Edelvives gracias a esta impactante novela, que recoge los temores y sentimientos de Tadeo, un adolescente que crece en un ambiente asfixiante y opresivo provocado por su propia familia. En un paseo por el río tiene lugar un encuentro fortuito que cambiará su forma de ver el mundo. De la mano de Vera, tiene la oportunidad de conocer otros modelos de familia totalmente divergentes respecto al entorno en el que él ha crecido, un grupo empático que ofrece al protagonista las claves para desactivar esa bomba de relojería emocional provocada, especialmente, por la presión de uno de sus hermanos. La trama está salpicada de afecciones y secretos que generan tensión e incertidumbre, al mismo tiempo que remueve sentimientos a través de la figura de Jano o de la relación que establece con su joven amiga, momentos inolvidables de primer amor en los que muchos lectores/as pueden verse reflejados. A pesar de la crudeza de algunos pasajes, el relato es, en el fondo, un canto a la vida, una tisana curativa que fue publicada, paradójicamente, en plena efervescencia de la pandemia, ofreciendo a los jóvenes lectores -sin querer- más asideros para evitar caer en los días que nacen grises.

He aquí un álbum ilustrado con mayúsculas. A menudo encontramos propuestas etiquetadas con este marchamo tratándose de libros ilustrados. La narración de la propuesta que el genial artista mexicano Gabriel Pacheco hace del popular relato está modelada a partir de la máxima expresividad que desprenden las acciones de los protagonistas y los sugerentes escenarios en los que transcurre. El lobo no ha dado nunca tanto miedo, los personajes se mueven en un mundo hipnótico, onírico, en el que la alternancia de cromatismos fríos ayuda a generar inquietud en el lector. Los lectores infantiles repasan la sucesión de hechos que conducen a Caperucita hasta el interior del bosque, pero Pacheco les hará sentir nuevos temores e inquietudes con este proyecto singular, editado con delicadeza en un formato apaisado de lujo, y les invita a explotar su imaginación para abrir nuevos horizontes al cuento tradicional. Como epílogo, dos versos de Sor Juana Inés de la Cruz.

Cuando falleció el molinero su hijo pequeño tan sólo recibió un gato como herencia, sin embargo pronto pudo comprobar la suerte que en realidad había tenido, porque aquel no era un minino como los demás. El muy astuto convirtió a su dueño en el marqués de Carabás, y de ahí a presentarle ante el rey hubo un simple y pequeño paso. Pero todavía se atrevió a más... ¿Recuerdas esta historia? Fondo de Cultura Económica rescata el célebre y divertido cuento de Perrault en una mimada edición en formato álbum, bastante fiel al texto original. El artista mexicano Gabriel Pacheco (nominado a los premios Astrid Lindgren y H.C. Andersen), aporta un oscuro y elegante lirismo con su excepcional trabajo gráfico, escenografías y personajes a la altura de uno de los relatos clásicos más populares, constante fuente de inspiración para todo tipo de artistas y adaptado a otros formatos en múltiples ocasiones.

Para Maider, la vida es como un gran álbum de cromos. Cada momento es especial, las alegrías, las penas, los sentimientos, los pequeños y grandes recuerdos, las escenas cotidianas o los instantes únicos e irrepetibles pertenecen a un inmenso libro de vivencias que, con el paso del tiempo, aprendemos a degustar con mejor paladar. En ese libro hay huecos más difíciles de llenar, como el que pertenecía a la abuela, y otros que son una incógnita, como el que representa a su hermana adolescente, una etapa a la que nuestra protagonista pronto llegará. Perfumado de un halo poético, las autoras hilvanan un sugerente relato metafórico y sugerente, de hondo calado, que se puede disfrutar a cualquier edad. Galardonado con el Primer Premio en el XXXV Concurso de Narrativa Infantil Vila D´Ibi 2016, la lectura de los diecinueve pasajes que componen esta original colección de estampas constituye una intensa y exportable experiencia que ayudará a los pequeños lectores a sondear en sus sentimientos.

Un hombre se encuentra con un ladrón de ojos azules. El corazón de un hombre es atrapado por una ola que escapa del mar, el amor perdura hasta que llega el inevitable desamor. La vida y la muerte son las destinatarias de una carta. “Ojalá te mueras” es la frase que Don Pedro repite varias veces al día. Vivir con prisa, con prisa por acostarse y por levantarse sin nunca tener tiempo para decirse adiós… Esbozos de algunos de los diez cuentos escritos entre la frontera de la prosa y el verso en los que se explora la compleja condición humana. La lectura de esta obra, cuyas bellas y sugerentes ilustraciones armonizan a la perfección con el carácter intimista de los textos, es una puerta de entrada para sondear los recovecos más ocultos del alma.   

Estimable relato que nos acerca a la vida de dos muchachos de barrio, Nina y Milo, que frecuentan para sus juegos el parque situado frente a su casa, un espacio que un vagabundo inmigrante ha convertido en su hogar; allí pasa las horas muertas, acompañado de sus fieles perros, a la sombra de una estatua y gozando de la estima de los niños, quienes carecen de las prevenciones y la desconfianza que presiden, con frecuencia, el trato con las personas indigentes. La trama ofrece el interés de mostrar un ambiente -el de una zona populosa de una gran urbe- y una evidente opción ética: estamos concernidos a actuar ante la injusticia. Estos pequeños, que saben mirar más allá de la condición marginal de un hombre y son capaces de apreciarle en su vulnerabilidad, que creen que todas las criaturas merecen una forma de respeto, darán una lección de humanidad y coraje al sentirse interpelados cuando comienzan a producirse una serie de extrañas desapariciones. Narrada con fluidez y un estilo muy apreciable, El jefe de la manada es una excelente muestra de la mejor y más reciente literatura infantil producida en Iberoamérica

De una poderosísima personalidad es de lo que nos habla Melville en esta cumbre de la novelística norteamericana, que se erige en un compendio de muchas cosas (relato de aventuras, homenaje al mundo de la mar y sus esforzados trabajos, novela de inciación del joven Ismael, parábola de inspiración bíblica, etc.), pero es, ante todo, la expresión de un alma atormentada por una obsesión: Ahab, colérico capitán del ballenero Pequod, es un personaje envuelto en la bruma del misterio, un hombre maduro del que sabemos poco más que algún dato biográfico, que ha dedicado su vida casi en exclusiva a la pesca de ballenas y que padece fuertes dolores tras perder una pierna en una desigual lucha frente a un cachalote, pero en quien intuimos una personalidad digna de un héroe trágico shakesperiano, y como tal le veremos forjar su desdicha, urgido en consumar una improbable venganza. Las minuciosas descripciones -que revelan un profundo conocimiento del oficio de marino mercante y de la condición humana- constituyen uno de los aspectos más interesantes de esta novela de aliento épico, auténtica epopeya de la soberbia pero también de la rebeldía del ser humano frente a un destino cruel. Imprescindible.

Un libro álbum sin texto cuyas expresivas, elegantes y bellas ilustraciones dan pie a que los lectores inventen su propia historia. Un relato conmovedor sobre el amor y la renuncia, donde cierta bruja usa un monociclo en vez de una escoba y en un  momento de distracción, cae al suelo. Sus malhumoradas compañeras la abandonan en el bosque pero no está sola; un espantapájaros la observa y está dispuesto a todo con tal de que la bruja pueda emprender el vuelo de nuevo.

Esta pudo ser, según María Baranda, la infancia de Frida Kahlo, una de las artistas más importantes del siglo XX. En este libro se entremezclan personajes ficticios con otros reales que existieron en la vida de esta pintora. Cada una de sus hojas muestra la mirada mágica y colorista de una mujer que, ya desde su infancia, luchó y superó una enfermedad que condicionó los primeros años de sus vida, la polio. Las ilustraciones de Gabriel Pacheco llenan de ensoñación el texto y muestran referencias a la obra de esta retratista.

Un cuento clásico de los hermanos Grimm, tan conocido y tantas veces publicado en diferentes editoriales. En esta ocasión la historia cobra vida de la mano del ilustrador mexicano Gabriel Pacheco. Unas ilustraciones muy trabajadas donde los personajes se mueven con seriedad y aplomo, como si actuaran sobre un escenario. Maravillosa edición en la que cada doble página es un cuadro que ilustra una secuencia del cuento. Un álbum para leer, ver y representar una y otra vez.

La lectura de una de las grandes historias de amor concebidas dentro del género operístico gana en intensidad con la posibilidad de escuchar, gracias al cedé que incluye, los diferentes actos que la componen. Una cuidada adaptación ilustrada con exquisita dulzura y sensibilidad, tamizada de imágenes inspiradas en el mundo del flamenco y de la tauromaquia, idónea para acercar el mito de Carmen, la cigarrera sevillana de pasionales afectos, a las nuevas generaciones de lectores. Como complemento se incluye una biografía del compositor, Georges Bizet, y un índice en francés y español con los archivos de audio que componen esta inmortal ópera.

Este libro destaca por su carácter poético, tanto por el contenido, como por la ilustración. Servirá para hacer reflexionar sobre la importancia del agua en nuestra vida y también sobre las reacciones del ser humano ante lo diferente y lo incomprensible. El hombre de agua se siente solo en busca de su propia identidad. Cuando encuentra su lugar, se funde con la naturaleza. Ha cumplido su objetivo.

Este álbum ilustrado relata el deseo de un niño por hacer realidad un sueño: construir un barco mágico con el que poder viajar por todas partes. Temas como la imaginación, el deseo de conocer el mundo exterior, y a la vez la capacidad de explorar el propio interior, se dan cita en esta historia. El ilustrador, con tonalidades ocres y formas etéreas, ha creado un escenario onírico, a caballo entre la realidad y la fantasía, allí donde residen los sueños del protagonista, donde su sueño es realizable. Un libro con una propuesta estética muy atractiva.

Adaptación de un cuento popular portugués que nos cuenta cómo, ante el ir y venir caprichoso de la suerte, la felicidad está en el afecto y la capacidad de soñar. Escritor e ilustrador consiguen combinar bien los dos planos en los que se mueve la historia, el mundo real y el imaginario. Toman como símbolo a la Luna, que con su hilo teje y desteje la suerte de los dos protagonistas. Las ilustraciones son sugerentes y juegan con el color. La obra, además, cuenta con una variada tipografía.

Último volumen, el cuarto, de los cuentos completos de los hermanos Grimm, editados por Anaya. Al igual que en ocasiones anteriores, se ofrece en él una acertada introducción a la vida y la obra de Jacob y Wilhelm Grimm. Los relatos de este volumen no son los más conocidos, pero como señala el autor de la introducción, precisamente por ello puedan considerarse «los de mayor frescura». Destaca principalmente El Pájaro Grifo, donde la verdad y la inocencia son temas tratados con idéntica profundidad a la empleada por la literatura rusa en sus escritos, con el gran Dostoievski a la cabeza.

Este cuento del pollito es la adaptación de un cuento popular con final feliz y peripecias reiterativas en verso, para que el niño se aprenda el texto y quiera saber qué le pasó al pollito que en la avellaneda tragó una avellana y casi se ahoga.